第二百四十九章 這樣剪輯也行?

請關閉瀏覽器的閱讀/暢讀/小說模式並且關閉廣告遮蔽過濾功能，避免出現內容無法顯示或者段落錯亂。

束，要比電影限制多的多。

羅納德在拍攝那些的時候，對怎樣在有限的時間裡，用快速鏡頭和剪輯，拼湊上觀眾的思路，比好萊塢的從業者們，多的就是這種反覆的訓練。

什麼時候可以把鏡頭跳切，讓觀眾自己填補中間的空缺。什麼時候要舒緩地鋪墊，讓觀眾逐漸瞭解整個故事，是他從拍攝的廣告和mv中學到的。

直接把成品拿出來，而跳過中間的訓練環節。這就像魔術師直接從帽子裡變出兔子一樣，著實讓兩位剪輯師吃驚不小。

“把那盤‘危險地帶’的錄音帶拿來裝上。”

羅納德抱著頭，指揮剪輯師動手。

這首開場的插曲“危險地帶（dangerzone）”，找了幾個歌手演唱，都不太理想。成名的搖滾歌手，更在乎的是自己的音樂風格，可能像當年照辛迪勞帕那樣剛出道的歌手演唱插曲，才能完全按照電影人的想法來演繹。

所以羅納德和兩位製片人商量，給了參加了“天下一家”合唱的過氣歌手，也是有自知之明，寫了那場沙灘排球戲插曲的肯尼洛金斯一個機會。

果然，為了重新回到大眾流行的聚光燈下，肯尼洛金斯非常配合，不顧嗓子的辛苦，把這首插曲唱的非常有駕駛戰鬥機出擊的緊張感。

本來沒報什麼希望的洛金斯，意外的撈到一個演唱主要插曲的機會。

“就在這裡轉換歌曲”，羅納德指揮兩個剪輯師，在企業號甲板上的f-14a兩個發動機的尾噴管，依次發出橘紅色的火焰的時候，來轉換兩首插曲。

把主題曲那種晨鐘漸漸敲醒觀眾的節奏，轉換成“危險地帶”那種激昂向上，馬上就要捕食獵物的節奏。

彈射器把粗壯的戰鬥機前起落架彈了出去，甲板士官們的動作節奏陡然加快。

“啟動你的引擎，

聽著她的咆哮聲。

金屬在緊張的狀態下，

乞求你去觸控。

我們前往危險區域……”

肯尼洛金斯的沙啞嗓音響起……

羅納德帶著索尼的監聽耳機，蹲在了地上。

他的雙眼緊緊盯著剪輯桌上的自己疊的兩個紙片小人，他們和監視器的大小比例，正好是一男一女兩個成年人，坐在大銀幕前面的比例。

2.35的長寬比，比羅納德以前導演的電影要寬得多。

主題曲下的f-14戰鬥機，尾焰噴出的火光，只能燒到螢幕的一半多，銀幕的左半部分，還有小半空間，來表現航母的蒸汽彈射，和甲板士官們的動作。

飛機從甲板上拔地而起，長長的尾焰，只覆蓋了羅納德想象的銀幕的一半，還有一半是留白的空間。

“很好，接下來剪輯的節奏要加快。”羅納德坐回了座位上。

“危險地帶”這首插曲的節奏本來就要更快一些，羅納德加了很多在企業號航母上抓拍的鏡頭。

甲板士官們在一起討論，搬運攔阻索，作出允許起飛的姿勢，然後是起飛以後開心的扭動的舞蹈動作。

羅納德特別喜歡這段舞蹈，這是航母士官那天偶然自己心裡高興，跳起來被抓拍到的。羅納德把他切成兩段，然後反覆的使用。

一兩秒鐘，鏡頭就切換一次。

甲板上的鏡頭不太夠用，很多地方羅納德都把素材重複使用。最後在歌曲結尾的地方，羅納德加上了兩個三秒鐘的鏡頭。

一個是“笨蛋bozo”事後在聖地亞哥海軍基地補拍的起飛主觀鏡頭。他飛離了停靠的航母甲板，然後憑藉高超的飛行技術，一個橫滾三百六十度。

主觀鏡頭向後面拍過去，好像航母和所在的海面，和天空掉了一個頭，換到了天上，而天空換到了海面所在的位置